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![Bartolomé Esteban Murillo, [1617-1682]](https://image-hamelyn.b-cdn.net/products/9788470752490/1.webp?width=600&height=900)
por Bartolomé Esteban Murillo · Ministerio de Cultura, 1982-1983, Madrid-Londres · tapa blanda · 318 pag
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Este libro es una exploración de la vida y obra del pintor barroco español Bartolomé Esteban Murillo (1617-1682). A través de sus páginas, se ofrece una visión detallada de su trayectoria artística, su estilo distintivo y su impacto en la historia del arte. El libro incluye reproducciones de sus obras más destacadas, así como análisis críticos y contextualización histórica. Es una publicación de la Fundación Juan March en colaboración con el Ministerio de Cultura, editada en 1982 con motivo de una exposición en el Museo del Prado y la Royal Academy of Arts de Londres.

Bartolomé Esteban Murillo fue un pintor barroco español. Formado en el naturalismo tardío, evolucionó hacia fórmulas propias del barroco pleno con una sensibilidad que a veces anticipa el rococó en algunas de sus más peculiares e imitadas creaciones iconográficas, como la Inmaculada Concepción o el Buen Pastor en figura infantil. Personalidad central de la escuela sevillana, con un elevado número de discípulos y seguidores que llevaron su influencia hasta bien entrado el siglo XVIII, fue también el pintor español mejor conocido y más apreciado fuera de España, el único del que Sandrart incluyó una breve y fabulada biografía en su Academia nobilissimae artis pictoriae de 1683 con el Autorretrato del pintor grabado por Richard Collin. Condicionado por la clientela, el grueso de su producción está formado por obras de carácter religioso con destino a iglesias y conventos sevillanos tanto como a la devoción privada, pero a diferencia de otros grandes maestros españoles de su tiempo cultivó también la pintura de género de forma continuada e independiente a lo largo de buena parte de su carrera.